EDIFICIOS Y TIPOLOGíAS SU EVOLUCIÓN HISTORICA

1:10     EDIFICIOS Y TIPOLOGIAS

“Se entiende por edificio  a una construcción destinada a la vivienda o a cualquier otro uso relacionado con la actividad humana, ya sea pública o privada” en tanto que el desarrollo tecnológico perfeccionado en el tiempo o propiciado también en esa medida los diferentes “gustos” que han modelado el sello personalizado de cada época al cual denominamos estilos. “El espacio humano se vuelve más antrópico en cuanto es más funcional deviniendo en una división por uso”

1:00 VIVIENDA

1:10 ANTECEDENTES DE LA VIVIENDA MODERNA.

La vivienda es una de las formas de usos del espacio más antiguas de la humanidad, de hecho la sociedad nómada se desarrollo en el refugio como un medio para su protección ante los elementos, este acontecimiento más tarde vio en el “refugio móvil” y el “abastecimiento” el salto cualitativo en el precepto de la vivienda y luego en el “refugio artificial permanente” el cambio de toda su forma de entender el espacio  (relación geográfica—biótica) dio inicio a la colonización humana  del planeta (neolítico) con la vivienda uniespacial.

De acuerdo a la cronología arqueológica la vivienda y su especialización aparecerá hacia el milenio V a. C., ya es posible observar la vivienda señorial, media y popular en una clara disposición de la jerarquía de la sociedad.

De acuerdo a la cronología arqueológica la vivienda y su especialización aparecerá hacia el milenio V a. C., ya es posible observar la vivienda señorial, media y popular en una clara disposición de la jerarquía de la sociedad.

El “Domus” y la “Insulae” en el mundo romano representan la expresión máxima del desarrollo de la vivienda, el primero caracteriza la vivienda unifamiliar y la segunda es la representación de la multifamiliar. La edad media no aportará nada en cuanto a la vivienda hasta el renacimiento donde se introducirá el palacio urbano.

La casa burguesa se inventa en Holanda sobre el s. XVII (“Canal de los Señores” 168 de Herengracht).

El precepto moderno de la vivienda y sus formas más elevadas aparece en el s. XVIII con la institución de la propiedad exclusiva y la propiedad común, la fachada única y la relación con el espacio publico ya sea mediante la misma acera o el balcón.

1:20     VIVIENDA MODERNA.

La era industrial y la división del trabajo concibió al proletariado quien a su vez influyó en la concepción de la vivienda, de esta manera  aparecerá  la vivienda aristocrática, la vivienda burguesa, la casa de la clase media, la casa obrera, la casa agrícola (rural), el rancho, el campamento y la clase de clase pobre. La sociedad rusa en el s. XX explorará el mundo de la vivienda social (comunitaria) en tanto que la sociedad occidental experimentará con la vivienda de clase media estableciéndose dos modelos, del cual Le Corbusier  con la Unité d´habitation (edificio de viviendas) 1947—1952 Marsella (Francia). Los factores de la vivienda moderna son: la pobreza subsistida a consecuencia de la segunda guerra mundial, el proceso de reconstrucción, la viudez y la orfandad, la búsqueda del espacio “vital” austero y de acceso fácil, las condicionantes ambientales y el escenario geográfico, la economía basada en la industria son factores determinantes (geológicos y antrópicos). La demanda de espacio tiene una relación estrecha con el tiempo de ejecución de la misma y la disposición en el contexto mayor en referencia de los centros de producción y los servicios en segundo lugar, por lo que estas unidades espaciales s van diseñando y su éxito estará dependiendo del tiempo de movilidad que emplee un ciudadano hacia sus equipamientos y centros laborales. Bajo esta premisa los espacios habitacionales en cuanto más cercanos estén de los centros de producción y de labor o en su defecto de las vías de comunicación por donde el transporte público transite mayor será el éxito habitacional lo cual demando un mayor estudio para el aprovechamiento del área del lote o solar.  Le Corbusier es el arquitecto que emblemáticamente representa al colectivo y servirá de patrón para las demás generaciones de arquitectos, los cuales introducirán los usos de desvanes, buhardillas y semisótanos. El cambio consustancial en la vivienda es el manejo delas condicionantes ambientales lo cual le confiere a las nuevas edificaciones es el sinónimo de “calidad de vida”. El ritmo espacial se utiliza cada vez más la preeminencia de los vacíos sobre el lleno en el diseño y la sustracción en los planos verticales de la masa de los muros hasta convertirlos en puntuales elementos verticales (columnas) de sustentación de los planos horizontales. Mientras las reformas se van desarrollando de manera rápida en la vivienda social y la de clase media, la aristocrática aún conservara sus grandes dimensiones y su desarrollo formal será más lento. Otro aspecto de importancia en la vivienda de clase media y en ciertos de clase alta es la simplificación de los espacios en una sola estancia como el loft el cual se desarrolla de la remodelación de almacenes y fábricas. El contexto también juega un rol importante la residencia multifamiliar en los últimos años se desarrollo en la parte medular de los pueblos y ciudades pronto  se alejará a la periferia en busca de zonas menos contaminadas acústica y ambientalmente lo cual también trae consigo la incorporación de los balcones y terrazas, espacios verdes comunes y equipamiento interior.

 2:00     EDIFICIOS SAGRADOS

En la antigua Grecia, en el budismo, hinduismo y en los ritos precolombinos americanos el templo no es un recinto accesible a los demás miembros de la comunidad sólo el sacerdote tiene la posibilidad  de ello; en tanto  la  región , hebraica, cristiana e islámica responde a al  exigencia numérica.

2:10 EL TEMPLO GRIEGO

En el desarrollo el concepto occidental del sacerdocio, el cambio en el pensamiento del edificio sagrado se van a constituir en el mundo cristiano tomando la basílica romana ( concebidas como un mercado o cubierto  y mas tarde como sede de tribunales, el acceso se desarrollados, salón el lado mas largo, en tanto el mundo cristiano cambio por el lado corto, el coro altar para los edificios cátedra ( silla episcopal de donde deriva la catedral), el transepto (nave) dio lugar a la cruz latina, griega y cruz papal doble o parcial arroyo aparecen las capillas y baptisterios, hasta las plantas de marcos paralelos, la sinagoga synagogé  del griego unión, en origen destinadas a las reuniones y enseñanza asumió su nueva función  tras la destrucción del templo de Jerusalén en origen de planta basilical orientada a Jerusalén, la pared este (Aron ha-qodesh) de la  hornacina para los Rollos de las leyes ( sepher Torah). La mezquita árabe-ma sjid-lugar para postrarse en principio fue un temor delimitado después se convirtió en una sale hipóstila con tejado plano (Zulla) como los egipcios . Su particularidad es un muro orientado de la meca quibla en el siglo VII se decoro con una hornacina (mihrab) la basílica cristiana influyo y se enriqueció con aportes sirias el cual añade un patio  porticado (sahan) que da a la sala de oración (haram) en le siglo XI se decoro el pórtico con entradas monumentales (iwan) destacando la torre del  mirador al culminar que  sirve  para llamar a los fieles (árabe-menor-lugar de fuego).

 2:20     LA STUPA 

Es el edificio mas antiguo del mundo budista, es un santuario sin espacio interior con excepción de una hornacina para las reliquias. En la india se presenta como una cúpula semiesférico coronado con discos y cuatro puertas orientadas a los puntos cardinales  con imágenes del cosmos y de la muerte de buda (parinirvana) se une girando alrededor en sentido horario (pradakshina). La pagoda deriva de la estepa con la salvedad que los techos han sido sustituidos por tejados progresivos que simbolizan los ciclos budistas. La pirámide muy cesada desde el zigurat (de zaqaru = ser alto) pirámide escalonada, no escalonada y trunca.

 2:30 LOS TEMPLOS CONTEMPORANEOS

La representación del templo moderno lo podemos encontrar en los ejemplos elaborado por Le Corbusier en su obra Dame-du-Haut , ubicada en la Ronchamp, de donde se le conoce más.  O la obra de San María Tokio 1964 de Kenzo Tange la cual representa un icono en la arquitectura moderna y prototipo para otros edificios religiosos. El uso de los espacios elevados y la incorporación de las cascaras de  concreto armado con formas alabeadas.

 3:00     LOS EDIFICIOS PUBLICOS

Se consideran dentro de estos tipos las sedes oficiales destinadas a  la gestión publica. Las reformas de Clistens (s. VI a.C.) se estableció que el Ágora se dispusiera de una sala para reuniones bouleuterion ( de boulé = consejo), el cual más tarde en Roma se convertirá en el Senado, es decir, la curia del foro romano ( Tulio Hostilico s. VII a.C.) el mismo que estaba compuesto de asientos o escanios. La Basílica Romana prototipo del templo paleocristiano es rectangular con columnatas (sala hipóstila y una o mas ábsides griegos (del griego hapsis = circulo) destinado para los judíos y adosada a la pared. En la edad media estos espacio no tuvieron el mismo desarrollo en épocas pasadas utilizándose las sedes episcopales, tras la paz de Constanza hacia 1183 y con la autonomía de  algunas comunas se dispusieron el uso de edificios para las sedes administrativa como el Broletto Lombardo, planta baja porticada sobre la cual se sustentaba una sala  con ventanas. La evolución se fue dando en la medida que se anexaban más salas a la principal como dependencias. La autonomía de Holanda hasta convertirse en republica entre 1568 a 1648 instituyó el modelo del Palacio Municipal  siendo los más notables los de Ámsterdam y de la Haya. En 1783 el Capitolio de Washington fue el modelo de las primeras sedes republicana de la edad moderna como el moderno Tribunal de los Derechos Humanos de Richard Rogers o la sede del Ayuntamiento de Londres elaborado por Ken Shuttleworth.

 4:00     LOS EDIFICIOS Y ESTRUCTURAS DEFENSIVAS

El origen de estas tipologías esta en las murallas  usados para la defensa y el resguardo de  los edificios y recintos urbanos menores. Las murallas son componentes históricos documentados en diversos escritos históricos como Josué 6, 20 en el que se detalla la muralla de Jericó o en la Odisea 8500 ss de la cual da cuenta de una mítica muralla infranqueable en la Troya de Ulises, otro ejemplo es la muralla China  de 6000 km conocida por los lugareños como Wan Li (diez mil veces seiscientos metros), otro ejemplo es el muro de Adriano dispuesto  en la frontera de Escocia e Inglaterra, las murallas de Roma construidas hacia el 161—180 d. C. como defensa  por Marco Aurelio, las murallas de Constantinopla mandadas a erigir por Teodosio para la defensa de Bizancio hacia el 347—395 d. C., estructura que se incorporo una fosa y torres defensivas. La pólvora fue el detonante de la inventiva renacentista destacando los arquitectos Francesco Di Giorgio Martini, Leonardo Da Vinci o Miguel Ángel, quienes establecieron los prototipos.

4:10 LAS LINEAS FORTIFICADAS

Desde la línea defensiva militar a la línea defensiva civil a finales del s. XIX Ámsterdam desarrollo una de las arquitecturas defensivas técnicamente hablando mejor elaboradas con la finalidad de contener los embates de las mareas y tormentas marinas entre 1833 a 1920. La línea de Maginot en la frontera francesa con la alemana  en el frente nororiental con fines de defensa nacional se construyo con concreto armado y pasos subterráneos se construyó en 1930.  Otras celebres estructuras son Siegfried en la frontera Alemana  construida entre 1937 a 1939 y la muralla de Gaza  o  la Barrera Israelí de Cisjordania 2002.

4:20     DE LA CRÓPOLIS A LA FORTALEZA

La ciudad elevada (acrópolis) fue de común desde Atenas a Roma con la decadencia de este último se amuralló y fortifico la ciudad. De esta forma de  proteger el espacio urbano y sus edificios nace el castillo (diminutivo de castrum, fortaleza) las cuales se estructurarán rodeadas de pozos de agua o en lugares dominantes y sobre elevados. En la edad media se incorporo en la fisonomía de las murallas las almenas, matacanes, paseos y torres, esta últimas las torres algunas por su disposición central y sus dimensiones fueron habitables conociéndose con el nombre  de la “Torre del Homenaje”. La disposición inclinada o escarpada de los muros se debió al desarrollo de la pólvora, la cual obligo a que se incluyera en el programa arquitectónico el almacén de artillería, las casamatas, el arsenal y el bastión esquinado paso de ser triangular (revellín) a poligonal. Todo este proceso de desarrollo en la defensa es ahora heredero los edificios carcelarios y las líneas defensivas marinas como la gran presa marítima de Oestercheldekering o los diques marinos como parte del proyecta Delta Works desarrollado entre 1958 a 1997. Cass Gilbert desafiando todo principio racional de la época construyo en 1913 en Nueva York el “Woolworth Building de 260 metros de altura conjugando los toques del neogótico con la altura descomunal.

5:00     TORRES Y RASCACIELOS

Este acápite especial sobre el desarrollo de los edificios de altura deviene de las torres medievales e indudablemente los Kleisuarai bizantinos deben ser los mejores ejemplos desarrollados bajo el modelo defensivo medieval, tras siglos de desarrollo ya en el siglo IX la vieja Europa asistió a la construcción  de castillos en los nacientes burgos  ahora fortificados en contra oposición de los castillos de mota (montículo escarpado de poca altura), las torres francesas e inglesas hacia el s. XI se fueron utilizando como vivienda y su vez con fines defensivos, moda que se extendió en España e Italia mediante la construcción de los nobles, de esta manera la “casa Torre” se constituyo en un instrumento de control y símbolo de poder de nobles y políticos. Los skyseaper  o los rascacielos fueron acuñados así después de la construcción del primer edificio de altura de 46 metros en la ciudad de Nueva York sobre el año de 1854, con la incorporación del invento de Elisha Otis y el ascensor.  Entre 1883—1885 Le Baron Jenney construyo el primer edificio de hierro y hormigón en la ciudad de Chicago con la construcción del Home Insurance Building. La carrera por eyectarse al espacio comenzó y quizá Louis Sullivan fundador de la “Escuela de Chicago  (1880—1890) introdujo de manera formidable las bases de la nueva construcción con innovadoras estructuras de acero, paredes aligeradas y ascensores. Cass Gilbert desafiando todo principio racional de la época construyo en 1913 en Nueva York el “Woolworth Building de 260 metros de altura conjugando los toques del neogótico con la altura descomunal.  El Empire State Building  de 381 metros de altura construido entre 1929  -  1931 representa el acelerado procesos de elevarse cada vez a los aires, esta carrera sobre quien se eleva más alto tiene sus representantes más contemporáneos las Torres de Kuala Lumpur (Malasia) con 451 metros de altura y las recordadas Torres Gemelas de Minoru Yamazaki  construidas entre 1970 a 1974 y mas reciente el Burj Khalifa  de 808 metros de alto se comenzó en el 2004 y se concluyo en el 2010, obra de Adrián Smith. 

 BIBLIOGRAFIA

BUSSAGLI, Marco. “Atlas Ilustrado de la Arquitectura”, Giunti Editore, S.p.A., Fierenze – Milano, Italia. Susaeta ediciones, S. A. 2001.

Mies van der Rohe Award, “Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea”, Unión Europea, 2000.

SHARP, Dennis. “Historia en Imágenes de la Arquitectura del s. XX”, Editorial Gustavo Gili, S.A. Barcelona—España 1973.

LLOVET, Jordi. “Ideología y Metodología del Diseño”. Editorial Gustavo Gili, S.A. Barcelona—España. 1979.

http://es.wikiarquitectura.com

http://commons.wikimedia.org

LA IDEOLOGÍA DE LA ARQUITECTURA por William Palomino

1:10       EL CONTEXTO GLOBAL

_{WILLIAM ALEXANDER PALOMINO BELLIDO}

 1:11       EL SIGLO XIX: LOS ANTECEDENTES DE LA ARQUITECTURA CLERICAL A LA LAICAL

El pensamiento doctrinal de la sociedad mundial hasta la Enciclopedia (1765) marcaría el fin y el inicio a una nueva visión de la humanidad, considerada como una magnifica arma de lucha en “contra de las creencias religiosas y las instituciones del antiguo régimen”[1], estableció la seña del cambio del poder de la arquitectura clerical a la laical,  de esta manera se abrirá el siglo XIX bajo la visión ya no de Dios sino del Hombre como el centro de la actividad cultural y artística.

El espacio antropomorfo cobrara una primacía especial sobre el de la deidad, esta ruptura cada vez más dejará de lado como patrón a seguir los edificios religiosos para sustituirlos en un primer momento por las construcciones públicas vinculadas a las viejas monarquías en el gran proceso de transición del s. XIX y más tarde en el s. XX posaría sus valores en el equipamiento publico y en el poder económico mundial.

Étienne Bonnot  de Condillac[2] en su “Tratado de las Sensaciones”, propone que nuestras ideas son emociones primitivas trasformadas es decir que los aspectos naturales que nos rodean son evidencias de la sensualidad que el espacio puede desatar en los individuos, de esta forma esta muy claro que es la decoración, este arte primitivo de la alteración voluntaria de las cosas para sensibilizar el espíritu el que mueve el deseo del espacio humanizado, este es el inicio del nuevo ser basado ya no más en la fe y las creencias sino en la razón y las libertades del pensamiento crítico propugnadas por Immanuel Kant[3] su influencia en la sociedad europea será decisiva sobre todo en la filosofía moderna, “el problema critico” se convierte en el centro de la reflexión, la humanidad es sintetizada de forma magna en la razón, la cual se sirve de las sensaciones, excitadas por nosotros y que solo las podemos conocer por sus apariencias externas, el descubrirlas implica la practica del razonamiento y de la crítica metodológica, es deducible que la intuición y la tradición solo son vagas expresiones del hombre, en su libro sobre la “Critica de la Razón Pura” hace un esbozo de la estética al considerarla como la relación del espacio y el tiempo, donde el espacio debe ser parte de la experiencia es decir es una condición anterior para comprender los objetos y sus fenómenos, Kant afirma que la capacidad de recibir representaciones se conoce como sensibilidad y la capacidad de poder pensar los objetos es el entendimiento. Como es de juzgar para poder concebir los objetos es necesario tener antes la representación del espacio y el tiempo como dos elementos ya dados que servirá de base a las intuiciones donde se produce el conocimiento sensible. El pensamiento kantiano es revelador desde esos aspectos fundamentales del arte y sobre todo de la arquitectura, el espacio se da por entendido es una condición sine qua non así como el tiempo no debe de construirse, sino seguir las pautas ya establecidas y sobre ese espacio se debe volcar toda la fenomenología aprendida desde el clasicismo griego y romano. Si analizamos el modelo kantiano es interesante destacar el Beux Art[4] de la École des Beux Art de parís constituye bajo el precepto del espacio como un continuismo histórico solo alterado por los elementos decorativos.

Johann Gottlieb Fichte es el primero en cuestionarse sobre el mundo como una relación  de los fenómenos sino que el “yo” es solo real todo lo externo carece de verdad si y solo sí es validado por el “yo”, la individualización de los valores como la belleza y el arte no pueden ser vistos por todos por igual sin que antes sean validados por los mismo individuos, esta postura resulta interesante sobre todo porque luego será la base de la comprensión del pensamiento de Georg Wilhem Friedich Hegel[5] cuando propone que todo cuanto existe no es más que el desarrollo del pensamiento puro, todo lo racional es verdad y viceversa, aunque para algunos como Karl Popper cree intuir que este pensamiento encubierto de la filosofía es parte de una tendencia política donde la historia tiene como objetivo ulterior el estado, Hegel será el primero en encarar el arte como digno de tratamiento científico, estableciendo que existe la belleza natural y la belleza artística, este último es una impresión del espíritu una ilusión que nace de la reflexión y por lo tanto verdadero, en esa comprensión establece la diferencia del arte libre y del arte servil, el primero es libre y en cuanto más lo sea se aproxima a la naturaleza y por ende es serie y sigue leyes. De esta manera establecerá tres formas artísticas: Simbólica, Clásica y Romántica: la primera forma solo busca expresar un contenido adjudicándose un significado donde la forma es mayor que el contenido como la arquitectura del culto, en tanto que la forma artística  Clásica logra un equilibrio entre el contenido y la forma como el arte griego donde la escultura no representan a sus dioses sino son en si mismo dioses logrando el arte su fin último, la representación de la idea; pero, la forma artística Romántica es la representación del espíritu rebasando el contenido a la forma tal cual lo hace la pintura, la música y en extremo la poesía. Este exaltación del arte será más tarde retomada por Hans-Georg Gadamer a finales del s. XX. Otro aspecto particular de la visión de Hegel es el aspecto de la decoración[6] como un menoscabo del arte quizá adelantándose al pensamiento de Adolf Loos, parte de esta tradición  Arthur Schopenhauer  finalmente pondrá las bases del arte en el plano más humano y antropomorfo, “el deseo de vivir” como la acción que mueve a todos los seres vivir y luchar, es quien representa mejor el pensamiento de mediados del s. XIX en su libro “El Mundo como Voluntad y Represión” propone que existen dos formas de librarse del yugo de la voluntad[7] el arte y la santidad, ambos pueden crear una pausa en la vida de los seres humanos mediante la contemplación estética que nos puede desprender de las necesidades y deseos. La libertad en el arte “libre” no maquinizado ni industrializado sino artesanal casi medievalizado expresado de manera temprana en el Art and Crafts, estilo craftsman, el estilo misión, del bungalow y más tarde del chalet californiano, todas expresiones de la voluntad relajada de la arquitectura sin patrones.

1:12       EL SIGLO XX: EL MATERIALISMO, ARTE Y PODER

Karl Marx[8] destruye toda noción del estado clerical en la sociedad y el pensamiento del s. XX la sociedad es el centro y no es el hombre el componente principal de este pensamiento, recoge la dialéctica de Hegel, a un mundo que no es la traducción de una idea, en su obra se ve influenciado por la primera crisis del capitalismo de 1830 se da cuenta que el comunismo puro es la mejor forma de convivencia de una sociedad sin estado capaz de sobrellevar las crisis. El postulado de Marx es simple la dialéctica como principio y motor de la sociedad la eterna lucha de clases en su obra “El Materialismo Histórico” donde la permanente pugna entre el devenir de la oposición y el enfrentamiento dio como resultado las diversas manifestaciones artísticas por ejemplo[9]. El advenimiento del s. XX vino acompañado del Art Nouveau, ese arte libre opositor al formalismo del diecinueve que bien puede semejarse al pensamiento evolucionista de Herbert Spencer y al “Pragmatismo” de William James fundamentando que la verdad no es absoluta siendo por lo tanto las ideas provisionales están sujetas a la investigación futura  y verificable, la ciencia y el método científico va desplazar al conocimiento empírico revolucionando la ingeniería y la mecánica las cuales van a alcanzar un nivel excepcional.

Pero esta situación social va devenir en crisis como la primera guerra mundial, crack de 1929 casi 100 años más tarde el capitalismo vuelve a quebrantarse poniéndose en tela de juicio el liberalismo económico, el nacionalismo extremo y el nacismo,   son divergencias  que Friedrich Nietzsche las ve avizorar pues considera que los progresos de la civilización son consecuencia de la aristocracia la cual es la que posee la moral y los derechos superiores que al trastocárselos devendrían en crisis, las cuales las sintetizó en  su pensamiento “el deseo de poder” “más allá del bien y del mal”. Si bien es cierto Nietzsche se adelanto en su visión de un mundo superado por el poder la sociedad tuvo que reestructurase bajo modelos pretéritos y avanzados  en este desarrollo del arte debemos mencionar la actuación de Sigmund Freud quien influyo decisivamente en la preguerra con su teoría  “de la contención de las tendencias” y de los que cabe mencionar a Salvador Dalí. Henry Bergson establece las bases de la intuición, sus postulados parten del trabajo desarrollado por Spencer, en ellos establece algo novedoso para la filosofía el conocimiento intuitivo opuesto al conocimiento racional que al desarrollarse puede este colocarse en el verdadero curso de la corriente de la vida, se aleja de la concepción dual de lo exterior e interior por otra convención: “la percepción dispone del espacio en la exacta proporción que la acción dispone del tiempo”[10], el clasicismo moderno cedió su lugar a los ismos de la arquitectura vanguardista hasta sobrevenir la segunda guerra mundial. Pero no debemos olvidar el papel de la Bauhaus, el CIAM y la Carta de Atenas como parte ineludible del resultado del pensamiento de la preguerra  basada en la línea de  la renovación, la modernidad y la individualización.

1:13       EL SIGLO XX: LA POST GUERRA, EL CAOS Y EL ORDEN:

El mundo nunca se detuvo, pero si se regenero totalmente, la guerra fría, el muro de Berlín y la Perestroika son algunos ejemplos del pensamiento global de un lenguaje distante en sus versiones pero únicas el mundo, cada día más globalizado se sobrevendrá el estilo internacional con sus variantes indiscutibles hasta converger en la arquitectura contemporánea. ¿Pero qué particulariza este estadio de la historia?, ¿Qué nos mueve?; John Searle nos propone evocativamente el lenguaje la filosofía de la mente y de la conciencia, el conocimiento y la universalidad un mismo idioma  por la globalización con una arquitectura que también debe acuñar este sello indisoluble en cuanto el lenguaje al ser parte de la cultura la refleja a si misma y contribuye a crearla y que además nos humaniza y distingue de los demás seres; entonces un mismo lenguaje implica un mismo significado una misma expresión global de arquitectura. Que diferencia entonces la universalidad del antes de la post guerra de este periodo, en realidad el signo y la cultura Gilles Deleuze es quien mejor esquematizo la sociedad y por ende sus expresiones artísticas, decía que las viejas soberanías manejaban máquinas simples; pero estas fueron superadas por las sociedades disciplinadas que  se equipan de máquinas energéticas las están siendo sustituidas por las sociedades de control que operan sobre un tercer tipo de maquinas “informáticas” con una mutación del capitalismo que quiere vender servicios y comprara acciones, evidencia de este proceso inmenso del desarrollo de la sociedad son las mega construcciones como Dubái.

Que nos depara el s. XXI en ese frenesí de crecimiento cognoscitivo que es caos y a la vez orden Edgar Morín en su libro “el pensamiento complejo” deja entrever que el sujeto y el objeto son partes inseparables de la relación “autorganizador-ecosistema”[11], será entonces posible que estemos adentrándonos en el primer cambio consustancial de la forma de habitar, “el espacio virtual” la verdad que no será más del “yo” exclusivo para poseerla el “no yo”.

Lo cierto de este viaje es que la arquitectura es una disciplina social y como tal se basa en el ejemplo que es el resultado de pensamiento de la misma sociedad que lo genera y que demanda un consenso y unos postulados que deben ser validados por ella y no por los individuos, cuando ello se sucede aparece la tendencia, la corriente, el estilo y el tipo, necesarios para que las sociedades con sus individuos se vean vinculados en un todo perfecto el sujeto -  objeto.

[1] Varios. “Enciclopedia Autodidactica Quillet”. Editorial Cumbre, S.A. México. 1981. TOMO I, pág. 491.

[2] http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89tienne_Bonnot_de_Condillac 

[3] http://es.wikipedia.org/wiki/Immanuel_Kant

[4]  http://es.wikipedia.org/wiki/Beaux_Arts_(arquitectura)

[5]  http://es.wikipedia.org/wiki/Georg_Wilhelm_Friedrich_Hegel

[6]  HEGEL, Georg Wilhem F. “Lecciones de Estética”, Nova Grafik., Puigcerda. Barcelona – España. 1989. Página 4.

[7]  SCHOPENHAUER  Arthur.  “El Mundo como Voluntad y Represión”. Libro tercero: “El Mundo Como Representación”. Pág. 104.

[8]  http://es.wikipedia.org/wiki/Karl_Marx

[9]  Academia de Ciencias de la URSS, “El materialismo Histórico”. Grijalbo. México. 1960.

[10]  http://es.wikipedia.org/wiki/Henri_Bergson

[11]  http://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Morin

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA

1.    SUMILLA  

Es un curso de formación especializada obligatorio, correspondiente al área de historia y humanidades del VI semestre.  El carácter del curso es teórico – práctico, por lo que el estudiante será competente en el análisis e interpretación del hecho arquitectónico y sus fundamentos en los ámbitos de la modernidad y postmodernidad para permitirle adquirir los criterios técnico instrumentales para el dominio y comprensión de la sociedad, la cultura y la vida cotidiana a través de la historiografía de la arquitectura comprendida desde el modernismo y el Art Nouveau, el clasicismo moderno, la arquitectura  vanguardista, el movimiento moderno, el international style y la arquitectura contemporánea.

2.    COMPETENCIA DE LA ASIGNATURA 

Permite analizar e interpretar el hecho arquitectónico, fundamentar los criterios de la modernidad y postmodernidad. Dominar y comprender la sociedad, la cultura y la vida cotidiana en la resolución  de los problemas espaciales y de habitar mediante la comprensión de las nuevas tendencias estilísticas y sus expresiones presentes y trascendentes. 

3.    CAPACIDADES    

3.1.  Conocer la evolución de las manifestaciones culturales y artísticas en relación a la arquitectura del s. XX y XXI.

3.2.  Aplicar crítica y creativamente conceptos, métodos y técnicas en investigación y propuestas arquitectónicas, con énfasis en problemas vinculados a la realidad internacional y hacia la búsqueda de la trascendencia arquitectónica regional.

3.3.  Identificar y comprender la obra transformadora y creadora del hombre hasta nuestros días. El rol de los asentamientos humanos y actividades públicas, como parte de una  infraestructura socio productiva. Sirviendo como reflexión de nuestro quehacer dentro de la problemática contemporánea.

3.4.  Expresar el proceso de desarrollo historiográfico, teorías arquitectónicas en el tiempo y espacio.